以下哪部電影色彩風(fēng)格化的特點(diǎn)不鮮明

對比色:

對比色是人的視覺感官所產(chǎn)生的一種生理現(xiàn)象，是視網(wǎng)膜對色彩的平衡作用。

在色相環(huán)中每一個顏色對面(180度對角)的顏色,稱為對比色(互補(bǔ)色).把對比色放在一起,會給人強(qiáng)烈的排斥感.若混合在一起,會調(diào)出渾濁的顏色.如:紅與綠,藍(lán)與橙,黃與紫互為對比色。

也可以這樣定義對比色：兩種可以明顯區(qū)分的色彩，叫對比色。包括色相對比、明度對比、飽和度對比、冷暖對比、補(bǔ)色對比、色彩和消色的對比等。是構(gòu)成明顯色彩效果的重要手段，也是賦予色彩以表現(xiàn)力的重要方法。其表現(xiàn)形式優(yōu)同時對比和相繼對比之分。比如黃和藍(lán)、紫和綠、紅和青，任何色彩和黑、白、灰，深色和淺色，冷色和暖色，亮色和暗色都是對比色關(guān)系。

補(bǔ)色是指在色譜中一原色和與其相對應(yīng)的間色間所形成的互為補(bǔ)色關(guān)系。原色有三種，即紅、黃、藍(lán)，它們是不能再分解的色彩單位。三原色中每兩組相配而產(chǎn)生的色彩稱之為間色，如紅加黃為橙色，黃加藍(lán)為綠色，藍(lán)加紅為紫色，橙、綠、紫稱為間色。紅與綠、橙與藍(lán)、黃與紫就是互為補(bǔ)色的關(guān)系。由于補(bǔ)色有強(qiáng)烈的分離性，故在色彩繪畫的表現(xiàn)中，在適當(dāng)?shù)奈恢们‘?dāng)?shù)剡\(yùn)用補(bǔ)色，不僅能加強(qiáng)色彩的對比，拉開距離感，而且能表現(xiàn)出特殊的視覺對比與平衡效果。

明末清初著名畫家龔賢的積墨山水是如何形成的？風(fēng)格的特點(diǎn)是什么？

龔賢，晚明山水畫上的一位成功的藝術(shù)家，創(chuàng)造了一代以前任何蒼黑都沒有的山水畫家，深邃、豐饒、豐富的奇幻繪畫，尤其是他后期的作品《黑宮》，讓人感受到他沉靜淡漠、高致遠(yuǎn)的個性，以及渾濁理論與美學(xué)思想的契合，拓展了明清山水畫獨(dú)特的精神境界，實(shí)現(xiàn)了精神與自然山水的和諧統(tǒng)一。龔賢擅長墨汁積累的方法，并且很好地利用了多級墨汁積累。他深沉、強(qiáng)壯、明亮、干凈，有效地塑造了景觀的形象和氛圍，增強(qiáng)了藝術(shù)魅力。他的許多畫不僅在當(dāng)時，甚至在今天都是新穎獨(dú)特的。古代筆墨之美滲透靈魂，這在中國古代畫家中是非常罕見的。

宮仙并非五代及宋初山水畫的完整復(fù)制品。五代及宋初的山水畫多為絹畫，墨濕實(shí)，線條僵硬。然而，龔賢的畫大多是用干墨和干筆在原紙上畫的。從龔顯存的作品來看，有許多作品名為《仿宋人山水》等。可以看出，龔板謙“黑宮”繪畫風(fēng)格的形成正是源于此。

確定了宮縣即墨畫的風(fēng)格是在學(xué)習(xí)、宋代詩人逐漸形成的基礎(chǔ)上，以后的次數(shù)越多，村染越少，即使有村代的染色、繪畫風(fēng)格和宋代山水畫的產(chǎn)生淵源，沒有宋代山水畫，也就沒有即墨畫的風(fēng)格，當(dāng)然也不能有中國山水畫的歷史，因?yàn)樗浴凹茨珜m仙”而聞名。

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他在創(chuàng)作作品的過程當(dāng)中發(fā)現(xiàn)了這種繪畫風(fēng)格，對作品進(jìn)行了完善，也就形成了這樣的風(fēng)格。風(fēng)格特點(diǎn)就是，顏色比較偏蒼黑，表達(dá)出來的感情比較深沉，作品比較沉重，能夠從作品中體會出作家的大局觀。

他的畫法由簡到繁，由白到黑，從歷歷分明到渾淪神秘，經(jīng)歷了長期艱苦的探索過程形成的；畫面富有光感，明暗對比比較強(qiáng)烈，非常的有透明感，特別的具有層次感。

龔賢的山水畫是通過墨水的層疊，然后利用筆與筆之間的空隙而形成的；畫面富有光澤的，層次感非常鮮明。